崔白的花鸟画打破了自宋初年来以*家富贵为标准的花鸟体制，开北宋宫廷绘画之新风。《双喜图》作为崔白花鸟画风成熟期的标志，是分析北宋花鸟画变革的重要作品。
《双喜图》北宋崔白
绢本设色
.7×.4厘米
台北故宫博物馆藏本
写生之精神
宋代在格物致知的精神影响下，十分重视写生，追求对事物的真实描绘。但在宫廷画院中，对*氏风格的追寻和模仿却使得花鸟画风逐渐僵化。而崔白的“写生”不仅对客观事物进行真实的描绘，还表现出了事物的生命力。
左图：崔白《双喜图》局部
右图：*居寀《山鹧棘雀图》局部
《双喜图》中野兔以墨笔顺应结构晕染，鹊鸟则用墨线勾出轮廓与丝毛，后用淡墨分染；土坡采用了侧峰用笔，率性写出，有徐氏之风；枯树则是用浓墨渴笔连勾带皴擦，同时以墨色晕染加以配合。对于秋天树叶的枯*卷脆，使用线描与没骨相结合的表现手法，使叶子形状准确的同时又具有质感。
左图：大S构图
右图：小S构图
崔白同时也重视画面布局的经营，画中的S型构图加强了画面的动态感。同时抓取了一个戏剧性的瞬间：树枝上的灰喜鹊大张着翅膀向下方的野兔发出威胁的叫声；野兔则呆呆地回首，一脚抬起准备随时逃跑；而右上方有一灰喜鹊正向下方飞来，准备降落在树枝上。三者相互联系，同时画面中动物的动态与植物被风吹拂的态势相呼应，加强了画面整体的和谐。
值得注意的是画中野兔回首的动作。现实中，兔子眼睛位于头的两侧,观察的范围很大,不用扭头就可以近乎度的观看四周。而崔白及其弟十分钟情于对野兔的描绘，崔白甚至一度以画兔闻名。笔者认为以崔氏格物致知的精神，在没有实际观察的情况下画出兔子转头动作的可能性很低。而在违背客观实际的情况下，画家运用这一拟人化的动作所要表现的正是画面事物间的联系性。由兔子的回首将观者视线带回树枝上的灰喜鹊，加强二者间的动态交流。
寻常的花鸟植物
宋初以*荃父子为首的宫廷花鸟画多以富贵花鸟入画。而崔白脱离了主流的富贵花鸟，选用生活中十分常见的花鸟植物作为描绘对象。
左图：崔白《双喜图》局部
右图：野兔
兔子是山林间常见的野兔。而鸟类也不是在民间被人们认为是吉祥象征的喜鹊，而是一种比喜鹊在数量上更为普遍的灰喜鹊。灰喜鹊（学名：Cyanopicacyanus），属鸦科灰喜鹊属的中型鸟类。而喜鹊（学名：Picapica），是鸟纲鸦科鹊属的一种鸟类。灰喜鹊比喜鹊的体型更小，二者在羽毛颜色、习性、叫声等方面也有明显不同。
崔白《双喜图》局部
左图：灰喜鹊
右图：喜鹊
再回到画面中的枯树。通过分析画中叶片及树干形状，枯树应该是蒙古栎或辽东栎。
左图：崔白《双喜图》局部
右图：辽东栎
而通过进一步分析，辽东栎叶片上的叶脉每侧为5-7（9）个；蒙古栎则为每侧7-11（13）个。图中枯树树叶侧脉数量正在辽东栎的侧脉数量区间内。
崔白《双喜图》局部
左图：蒙古栎叶片
右图：辽东栎叶片
在树木的地域生长范围上，辽东栎分布于中国北部及四川一带，宋代汴梁城（今河南开封）在其生长区域内。而蒙古栎产于中国东北，西南边界至河北和山东北部，宋汴梁城并不在其生长范围内。因此基本可以判断枯树属于辽东栎。而辽东栎作为一种经济型树木，是建筑、器具等方面的优良木材，在山林间也十分常见。
寒林背景
宋代初期以富贵华丽的背景为主流，而到了崔白时，他脱离主流样式，反而选择描绘荒凉萧瑟的背景。
崔白《双喜图》局部
从画中树木的落叶和枯叶颜色可以推断出画中应处在深秋时节。与寻常的秋景不同，画中还加入了风的态势。宋汴梁（今河南开封）秋季气候干燥少雨，且多大风。从画中灰喜鹊受强劲的风力而蜷起本应伸展降落的脚、树叶与野草的朝向中都可以感受到。
左图：崔白《双喜图》局部
右图：灰喜鹊
而风的出现，不仅加剧了深秋的寒凉；更凸显出了动植物的坚韧。同时画面中从左向右的风向使得树叶朝向与枯树树干的方向一致，加强了画面整体的和谐；又无形中引导了观者视线的作用。
寒林不仅呈现出了凄冷的氛围，而且还创造了一种寒的意境。画家虽然表现的是自然的景物，但也暗合着自身孤独寂寥的情怀，这正是王国维所说的物我合一的“无我之境”。
崔白《双喜图》局部
画中题字为“嘉佑辛丑年崔白笔”。而崔白题字的枯木作为寒林背景的重要内容，承载着画家的情感。嘉佑辛丑年（）距离崔白进入宫廷画院还有7年之久，时年57岁的他还是一个民间画工。当时的王安石有诗云：“一时二子(“二子”,指惠崇和崔白)皆绝艺,裘马穿赢久羁旅,华堂岂惜万*金,苦道今人不如古。”据《宣和画谱》童贯条:“父提雅好藏画,一时名手如易元吉、郭熙、崔白、崔憋辈,往往资给于家,以供其所需。”这两句所作的具体时间不可考，但按照 的情况来推测，崔白应处在一个温饱不愁，却仍不被主流认可的处境。而崔白在枯木处题名，这一秋风中顽强抗争却逐渐衰弱的枯木与其当时的情况十分相似，画家以此自喻的可能性很大。
同时画家也在借助这凄冷的秋意表达对于大自然美好生命的关切。“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”，枯木、杂草、瘦竹与禽鸟，画家借寒林来描绘荒寒的意境，但同时也表现出了自然生生不息的强劲生命力。
画家档案
崔白（4-），字子西，濠州（今安徽凤阳）人，北宋画家。崔白依靠超越前人的观察研究及描绘能力，探索花木鸟兽的生意，摆脱花鸟属装饰图案的遗影，开创新的发展方向。
崔白擅花竹、翎毛，亦长于佛道壁画，其画颇受宋神宗赏识，授图画院艺学，后升为待诏。善于表现荒郊野外秋冬季节中花鸟的情态神致，尤精于败荷、芦雁等的描绘，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。一改百余年墨守成规的花鸟画风，成为北宋画坛的革新主将，数百年来颇受画坛尊崇。
拓展阅读
《崔白艺术简论》，徐建融，《上海大学学报（社会科学版）》，年第3期。
《论传统山水画中的寒林表现，刘莹，江苏师范大学，届硕士论文。
《崔白“变革”考》，李庆，浙江师范大学，届硕士论文。
撰文｜李佳欣
编辑｜李卓颖
李佳欣
中央美术学院中法艺术与设计管理学院在读。
了解更多，参见《中国画鉴赏》
中国 传统文化系列丛书
《中国画鉴赏》
赵力主编
高等教育出版社
年4月
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