宋画之美，早已根植于中国文化传统。其存世量极为稀少，俗话说“一页宋纸，一两*金”，而且不少精品已散落世界各地。
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宋代喜上眉梢
.5×57.5cm约5.4平尺设色绢本镜片
出版：山中商会「支那古美术展览会」，图。
起拍价JPY：8,,
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宋画之美：
雅致、极简、内敛
宋代“存天理，灭人欲”的程朱理学思想影响着宋代的审美，而体现在绘画中自然而然表现出来的是一种理性之美。宋画的颜色、形状、质感均呈现出宋代的美学特征。这种“宋画惟理”表现出的雅致、极简、内敛的审美也影响至今。
《喜上眉梢》（局部）
宋人作画其 的眼力和笔力使得所描绘的景物于方寸之间便跃然纸上。艺术史学家高居翰在《图说中国绘画史》中对于宋画的赞美不吝言辞：艺术家好像生平 次接触到了自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。他们视界之清新，了解之深厚，是后世无可比拟的。
这种对于自然的敬畏和虔诚，在精微中以小见大，于小山小景中见宇宙之大、生命之重。
宋人画画爱积累素材，善于观察自然的细微变化。从宋代书画鉴赏家郭若虚《图画见闻志》里可以看出：“画花朵草木，自有四时景候......画翎毛者，必须知识诸禽形体名件。”郭若虚笔下的禽鸟，嘴、尾、足皆有名，傅文用的喜鹊羽毛可以看出季节，苏轼和文同不论天气如何都对竹子观察入微。
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寓意吉祥：
老树发新花，喜鹊宿枝头
此幅佚名《喜上眉梢》便是典型的宋画作品。勾、点、染相结合的技法体现在禽鸟上，以笔尖逐渐簇点的方式画细羽，颜色层层积染从腹至背由淡转浓，白粉勾色出大羽，喜鹊的活灵活现跃然纸上。这种写实的禽鸟，正是宋人善于观察和笔力 的体现。
《喜上眉梢》（局部）
雪后的寒冬，尽管万物凋零，但是还有喜鹊站立枝头，梅花朵朵，寓意吉祥，是画家于无声处觅有声，山穷水尽之后柳暗花明的欣喜。
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技艺精湛：
随类赋彩，栩栩如生
这件看似简单的宋画实则“不简单”。斜构图营造出了不平衡感，这种平静的气氛似乎很容易不小心被打破。画面的留白，更容易让观者聚焦在喜鹊，留白处的方寸之地更显得天地之宽。此幅工笔花鸟画在细枝末节处也颇为讲究，画家善于从细微处入手，利用远近、明暗的精微对比来呈现画面。
《喜上眉梢》（局部）
宋画的用色含蓄内敛，毫不张扬，以极简的颜色表现出丰富的层次感。此作以淡墨勾勒出线条，层层上色晕染。墨色浓淡自然，即使是斜出的盘虬老树也没有喧宾夺主，主角仍是枝头的喜鹊。“喜上眉梢”，喜鹊与梅花仿佛一动一静之间，便可探知生命和宇宙。
《喜上眉梢》（局部）
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来源显赫：
恭王府旧藏，山中定次郎递藏
日本的山中商会是叱咤风云古董界大鳄，其灵*人物是山中定次郎。恭王府的很多收藏都进入了山中商会。这件宋代画作出版于《支那古美术展览会》一书，为昭和十年（）日本一诚堂出版印行，书中有山中定次郎作序，出版皆为恭王府旧藏。
“一座恭王府，半部清朝史。”恭王府的收藏在数量和档次上，仅次于紫禁城。山中定次郎自幼跟随父亲出入古董行，耳濡目染对古董交易产生了浓厚的兴趣。
清朝被推翻后，恭亲王奕訢之孙溥伟与肃亲王善耆等人组织“宗社*”，意图恢复清室。为筹集*饷，年，恭亲王溥伟决定将恭亲王府的收藏全部出售。得到消息的山中定次郎在友人山中六三郎、冈田友次的陪伴下，来到了恭亲王府。
出版著录
山中定次郎对于恭王府的收藏极尽赞美，他曾这样描述他踏入恭王府的情景：“穿过恭王府一道又一道大门，是排列整齐的建筑，居住着恭亲王的家人、侍从等三四百人，还有供王府护卫队居住的区域……院落的后面，穿过花园的中心，是大书房，那里除了左右两侧丰富的藏书外，主要陈列青铜器和玉器。距藏书室不远是一幢巨大的两层建筑，看上去十分坚固，呈L形，这座建筑可以被称为美术馆，里面有数不胜数的珍宝。“穿过这个藏宝楼，走进一座石拱门，是一座花园，园内奇花异草掩映着茶室、湖心亭和赏月台，在这样一个地方，欣赏着秀丽的自然景色和精美的艺术珍品，人们肯定会流连忘返。”
出版著录
出版著录
在恭王府，山中定次郎买断了恭王府上千件古董珍玩，做下了一笔大生意。《老古董商》书中有记载：年，老山中连哄带骗，从小恭王溥伟（奕之孙）手中，将恭王府除字画外的上千件古董珍玩，一次性买断，只花费了大洋40万元，并陆续运至海外。
出版著录
买来的这上千件古董被分成三类分别运往美国、英国和日本。年，山中定次郎即在纽约与伦敦，分别举行了“恭亲王宝物”专场拍卖。年的那本纽约拍卖图录扉页上有小恭亲王溥伟的朝服照片，里面图文并茂地介绍了当年在纽约拍卖的恭王府藏品，有玉器、青铜器、陶瓷等7大类共计余件。不过，这场恭王府藏品的世纪大拍并非山中商会购买的全部。有专家考证，恭王府出售给山中商会的藏品数量至少在2件以上。
